15 czarnych ikon mody, które zmieniły grę

Ponieważ branża modowa nadal prezentuje nam nowe trendy w każdym sezonie, nie byłoby inspiracji do pobierania bez pomocy potężnych ikon w modzie - szczególnie czarnych ikon mody. Od branży, w tym Virgil Abloh i André Leon Talley, po legendy popkultury Diana Ross i Cecily Tyson (i wszyscy pomiędzy), czarni artyści od dawna są w kamieniem mody.

Poniżej przeczytaj więcej o 15 czarnych ikon mody, które pozostawiły swój ślad.

Naomi Campbell

Od rozpoczęcia kariery modelowej w wieku 15 lat, Naomi Campbell stała się jednym z najbardziej znanych supermodelki na świecie. Jako pierwszy czarny model, który pojawił się na coverach brytyjskich i francuskich Moda , nadal odniosła dziesięciolecia sukcesu. W 2022 r. Naomi otrzymała honorowe doktorat z uniwersytetu za sztukę kreatywną na temat jej wpływu na modelowanie na poziomie globalnym. Jest nieuniknione, że Naomi Campbell na zawsze zmieniła świat mody.

Rihanna

Kochamy wyspę Gyal, która może to wszystko zrobić. Rihanna jest nie tylko ikoną, ale na każdym etapie jej życia wymyśla się na każdym etapie. Jest odnoszącą sukcesy bizneswoman, piosenkarką, matką i prawdziwym bohaterem narodowym na Barbadosie. Jako jedna z najlepiej sprzedających się artystek w rozrywce, Rihanna nie żyje z zasad, tworzy je. Znana ze swojego nienagannego smaku mody, konsekwentnie pokazuje się na każdym wydarzeniu i nagrodach. Nawet jej szczere z paparazzi są prostym ogniem. Rihanna nigdy nie bała się podejmować ryzyka w modzie i za każdym razem dostarcza bez wysiłku.

Dorothy Dandridge

Dorastając w Ohio, Dorothy Dandridge rozpoczęła karierę aktorską, zabezpieczając części w filmach w latach 40. i wczesnych lat 50. XX wieku. Później stworzyła historię jako pierwsza czarna aktorka, która otrzymała nominację do nagrody Akademii w 1955 roku. Dzięki jej talentowi i pięknie jej styl stał się również rozmową miasta. Jej charakterystyczny styl był wdzięczny i elegancki, a ona zdecydowała się na kawałki z sylwetką z ramion. Jako legenda stała się potężną siłą czarnej kobiecości.

André Leon Talley

Ceniony dziennikarz mody w Moda , André Leon Talley nosił także czapki dyrektora kreatywnego, stylistę i redaktora-at-large podczas publikacji. Ponieważ jego osobowość była większa niż życie, pan Talley był zwolennikiem różnorodności w branży modowej. Był marzycielem, który spełnił marzenia innych, pozostawiając za sobą ogromne dziedzictwo.

Wiara

Wiara has been revolutionary in the way we view fashion. As a legendary supermodel and CEO of Wiara Cosmetics, she has played an integral role in the business. In 2010, she was recognized as CFDA’s Fashion Icon of the Year, thanks to her signature style and efforts to combat discrimination in the fashion world. Joining forces with Naomi Campbell and Bethann Hardison, she helped spearheaded change in the fashion industry.

A $ ap Rocky

W 2011 roku AP Rocky przyniósł na scenę pewność siebie i łup, tworząc piękne wejście do świata rapu. Choć przez lata nie udało mu się, nie można zaprzeczyć wpływowi, jaki wywarł na jego sens mody. Rocky stał się twarzą Diora Homme w 2016 roku, co czyni go pierwszym czarnym mężczyzną, który to zrobił. Zwracając uwagę domów mody, jest wyznacznikiem trendów w kulturze ulicznej i na nowo definiuje to, co to znaczy być prawdziwą ikoną, łącząc lukę między stylem, kulturą i rapem.

Diana Ross

Jako członek Supremes Diana Ross była wyraźnie przełomową gwiazdą. Jest nie tylko godna uwagi ze swojego talentu, ale świat podziwiał jej czarujący styl i wspaniałą grzywę. Diana stała się znana ze swoich przesadnych strojów, zarówno na czerwonym dywanie, jak i podczas koncertów. Od dawna jest muzą i inspiracją dla projektantów i kreacji przez pokolenia.

Telfar Clemens

Telfar Clemens is a Liberian-American fashion designer who moved to NYC for modeling, designing vintage pieces in 2003. Two years later, he found his current as the designer and founder of Telfar. Based in Brooklyn, the genderless fashion label became highly sought after, all while honoring Black pop culture. His coveted shopping bag has created accessibility in high fashion, while breaking barriers in inclusivity.

Aaliyah

Księżniczka r

Zedaya

Patrzyliśmy, jak Zendaya dorasta z kanału Disneya do Gali Met. Z powodzeniem wylądowała na wielu najlepiej ubranych listach sezonu. W rzeczywistości Zendaya przeszła do historii jako najmłodszy laureat CFDA ich nagrody ikon mody w 2021 r. Można śmiało powiedzieć, że zostanie tutaj.

Cicely Tyson

Cicely Tyson's career as an actress and model spanned over 60 years. Starting as a top model, she was featured in Moda , Heban i więcej. Bycie ikoną mody pojawiło się bez wysiłku. Zanim minęła, Trailblazer poprowadził pokolenie afroamerykańskich artystów, aby zdefiniować się z uczciwością, prezentując czarną ludzkość na ekranie.

Sammy Davis Jr.

Czterokrotne zagrożenie w branży rozrywkowej, Sammy Davis Jr. był prawdziwym wykonawcą. Mądrze wykorzystał swoją celebrytę, walcząc z branżą o wbudowany rasizm. Pan Davis Jr. był kultowy jako postać publiczna, ale także w modzie. Był pierwszym czarnym męskim modelem na okładce GQ Magazyn w 1967 roku i od dziesięcioleci ma wpływ mężczyzn jako ikona stylu. Stanowując listę jako jeden z najlepiej ubranych mężczyzn w historii Oscarów, był legendarny na scenie mody.

Olivier Rousteing

Oliver Rousteing jest dyrektorem kreatywnym Balmain od 2011 roku, lądując jako zaledwie 24 lata. Przybierając twórczą pozycję w domu mody, zrewolucjonizował, jak widzimy branżę. Złamałem zasady, ponieważ pochodziłem ze stosunkowo nieznanego pochodzenia, będąc tak młodym w wieku 24 lat i będąc czarnym - powiedział The New York Times . „Ale właściwie jestem francuskim projektantem, który daje zmiany.

Wergiliusz Abloh

Wergiliusz Abloh was a creator of many artistic pursuits, but in his words, a maker. After working in Chicago street fashion, Virgil secured his spot in international fashion while interning at Fendi in 2009. His impact runs deep as he successfully brought streetwear to the pinnacle of luxury fashion. He went on to create Off-White and establish the brand as a luxury fashion house before being appointed as artistic director of menswear at Louis Vuitton.

Josephine Baker

A talented triple threat, Josephine Baker was a class act. Her career was based in Europe, primarily in France. Known for her signature style—her slicked back hair and famous banana feather skirt costume, she quickly became an It Girl. In the 1920s, women took notice of Baker’s style and started wearing accent accessories such as giant dangling earrings, rings, and pearl necklaces inspired by the star. Baker redefined femininity during her time with her iconic fashion sense.