Biseksualizm Ma Raine był aktem rewolucyjnym w latach dwudziestych XX wieku, który nadal ma znaczenie dzisiaj

Nowy film Netflixa, Czarny tyłek Ma Rainey — na podstawie sztuki Augusta Wilsona pod tym samym tytułem (i pierwszego hitu dramaturga na Broadwayu) – śledzi „Mother of Blues” i jej zespół podczas sesji nagraniowej pewnego upalnego popołudnia w Chicago. Viola Davis wciela się w tytułową Ma Rainey obok zmarłego Chadwicka Bosemana (co niektórzy już spekulują może zdobyć pośmiertnego Oscara za występ w roli trębacza zespołu, Levee.)

„Myślę, że jednym z powodów, dla których August ją polubił, było to, że żyła poza zasadami. A kiedy ktoś żyje poza zasadami, staje się jasne, jakie one są” – powiedział reżyser George C. Wolfe New York Timesa . „Gdybyś była czarną kobietą i czekała, aż ktoś uzna twoją moc, nigdy by to nie nastąpiło. Musiałeś więc upomnieć się o swoją moc.

Ten znakomicie obsadzony film skupia się w dużej mierze na walce o władzę pomiędzy bluesowym zespołem Ma Rainey a białymi producentami płyt, którzy czerpią zyski z jej muzyki. (W jednej scenie mama odmawia śpiewania, chyba że producenci kupią jej coca-colę. „Nic mnie nie obchodzą” – mówi mówi . „Chcą tylko mojego głosu. Cóż, nauczyłem się tego i będą mnie tak traktować I chcą być traktowani bez względu na to, jak bardzo ich to boli.”)

Jednak kluczową częścią filmu jest związek Ma ze swoją dziewczyną Dussie Mae i to, co się dzieje, gdy trębacz Levee próbuje ukraść ją Ma.

Meltyourmakeup.com spotkałem się z aktorką Taylour Paige, która gra Dussie Mae, aby dowiedzieć się więcej o prawdziwych ludziach, którzy zainspirowali film i o tym, jak Ma Rainey obaliła dominujące normy heteroseksualne w latach dwudziestych XX wieku.

Ma Rainey w prawdziwym życiu była biseksualna, ale Dussie Mae nie była wzorowana na żadnym z prawdziwych kochanków Ma.

„Nie było jednej osoby, na której mogłabym naprawdę oprzeć swoją postać” – mówi Taylour Meltyourmakeup.com . „Po prostu modliłem się do moich przodków… Poprosiłem o błogosławieństwo mamy i Augusta Wilsonów i po prostu poprosiłem, aby wszystkie moce wszechświata weszły we mnie, aby zaangażować się w tę historię – ponieważ tu nie chodzi o mnie. Gram kochanka [ma] i przeżywam tę przygodę ze wszystkimi innymi.

Kolekcja Donaldsona//Obrazy Getty’ego

Zamiast tego, chcąc stworzyć postać Dussie Mae, Taylour mówi: „Po prostu przybliżyłem Ma i jej świat oraz to, jak by to było być czarną w Ameryce w 1920 roku”.

Aktorka wyjaśnia, że ​​postawiła się w sytuacji kogoś, kogo rodzice lub dziadkowie byli niewolnikami i któremu obiecano lepsze życie na północy. „Walkasz do drzwi, a to do czegoś prowadzi, aż w końcu dostajesz coś, co uważasz za klucz do drzwi, otwierasz drzwi i jesteś uwięziony w szafie” – opisuje. „Ale jeśli chodzi o Dussie, to właściwie sięgnąłem z głębi siebie – personalizuję kogoś, kto chce być kochany, doceniany, widziany, chce znaleźć wyjście, chce przebywać wśród ekscytujących ludzi, energii i spontaniczności”.

Powiązana historia

• Kim była Bessie Smith, protegowana Ma Rainey?

Chociaż nie ma żadnych dokumentów dotyczących kochanków Ma Rainey, według jej danych została ona aresztowana za zorganizowanie orgii z członkiniami swojego chóru. PBS i mogła mieć związek ze swoją protegowaną i inną pionierką bluesa Bessie Smith, per Billboard .

Ma Rainey również była dwukrotnie zamężna – z dwoma mężczyznami. Według niej była ze swoim pierwszym mężem, Willem Raineyem, przez co najmniej 10 lat, zanim się rozstała the New York Timesa . W końcu ponownie wyszła za mąż za młodszego mężczyznę, ale jego imię jest nieznane, a inne szczegóły są skąpe.

Ma Rainey otwarcie śpiewała o swoich romansach z kobietami.

Trzy z setek piosenek Ma zawierają odniesienia do jej biseksualności. Najbardziej znany przykład „Prove It on Me Blues” (1928) został nagrany pod koniec jej kontraktu z Paramount i zawiera teksty :

Gdzie poszła, nie wiem
Mam zamiar podążać wszędzie, gdziekolwiek pójdzie;
Ludzie mówią, że jestem krzywy. Nie wiedziałem, gdzie to zabrała
Chcę, żeby cały świat się dowiedział.

Wczoraj wieczorem wyszedłem z grupą znajomych,
To musiały być kobiety, bo nie lubię żadnych mężczyzn.
Noś moje ubrania jak fan,
Rozmawiaj z dziewczynami jak każdy starszy mężczyzna.

Jednak seksualność Ma nie była głównym tematem jej muzyki. „Nie chcę przeceniać znaczenia trzech piosenek, które napisała i nagrała Ma Rainey i które zawierały odniesienia do lesbijstwa i homoseksualizmu” – Robert Philipson, reżyser filmu dokumentalnego z 2011 roku, T’Ain’t Nothing’s Bizness: queerowe diwy bluesowe lat 20. XX wieku, powiedział Tygodnik kolekcjonerski . „To garść z setek utworów bluesowych, które zostały nagrane. Fakt, że w ogóle istniał, był niezwykły, biorąc pod uwagę czasy. Z pewnością nigdy nie widziałeś tego w żadnej innej części amerykańskiej kultury.

W filmie Dussie Mae wydaje się być biseksualna i przeżywa romantyczny moment z Levee. Podobnie jak Ma, jej bohaterem jest chęć przetrwania.

„Wiemy, jaka atmosfera panuje w tych czasach” – mówi Taylour, zauważając, że bycie gejem jest nielegalne, a Czarni nie mieli jeszcze praw i ochrony, o którą walczyli w Ruchu Praw Obywatelskich. „Bycie wśród tych ludzi, bycie w związku z mamą, to coś jak koleżeństwo, przetrwanie, wspólnota” – dodaje. „Zdecydowałem, że mama jest jej kochankiem, przyjaciółką i matką, której nie miała”.

Dla Dussie Mae Ma reprezentuje możliwość odniesienia sukcesu jako czarna kobieta. „Wygląda na to, że każde wyjście z miejsca, z którego pochodzę, jest lepsze niż to, w którym się obecnie znajduję, więc wybieram się na przejażdżkę” – mówi o motywacji swojej bohaterki.

Ale jest też ciemna strona kariery Ma w przemyśle muzycznym – jej nieumiejętność czytania oznaczała, że ​​biali menedżerowie ją wykorzystali. Pod koniec filmu widać wyraźnie, że Ma wie, że podpisanie umowy jest formą poddania się. „Kiedy więc menadżer prosi ją o podpisanie [kontraktu], ona zna swoją siłę, jest bardzo, bardzo mądra, ale nawet nie wie, co podpisuje” – mówi Taylor.

Davida Lee/NETFLIX

„Wyznaczasz swoje granice, aby ludzie w końcu cię szanowali, widzieli i cenili, ale tak nie jest” – kontynuuje. „Cenią cię tylko za ten jeden warunek i nie postrzegają cię nawet jako człowieka, ale widzą cię na tyle, by przyjąć twój głos – dosłownie i symbolicznie. A kiedy już to dostaną, będziesz dla nich śmieciem.

Ma Rainey i inne lesbijki i biseksualistki bluesowe były pionierami.

Nawet w latach 80. biali artyści płci męskiej, tacy jak George Michael i Freddie Mercury, mieli trudności z ujawnieniem się jako queer, więc śpiewanie przez czarną kobietę o queerowej miłości w latach dwudziestych było czymś rewolucyjnym.

Powiązana historia

• Prawdziwa historia „matki bluesa” Ma Rainey

Taylour uznała za swój obowiązek kontynuowanie tej rewolucji poprzez przedstawienie związku Ma i Dussie. „Po prostu czułam, że muszę uhonorować tych, którym nie udało się zrobić tego, co chcieli, lub musieli prowadzić uciskane, skryte życie” – mówi. W latach dwudziestych XX wieku istniało realne ryzyko aresztowania i więzienia za homoseksualizm, a nawet w tym roku nastąpił niepokojący wzrost liczby przestępstw z nienawiści wobec osób LGBTQ – wynika z badania Kampania Praw Człowieka .

„Dla mnie to tak, jakby istniała nieskończona ilość sposobów na bycie kobietą i żaden z nich nie czyni Cię mniej ważną od drugiej tylko dlatego, że różni się to od jakiejś heteronormatywnej świadomości” – mówi Taylour. „Seksualność to ostatnia rzecz, która się liczy. Mama jest kobietą i zdarza się jej sypiać z kim chce, tak jak każdy mężczyzna”.

Archiwa Michaela Ochsa//Obrazy Getty’ego