Prabal Gurung uwielbia manifestować się tak samo jak ty

Nowojorski Tydzień Mody przybył z moda i mnóstwo trendów kosmetycznych, a także niezliczone, bardzo oczekiwane programy, w tym Prabal Gurung. W piątek projektant pokazał swoją jesienią 2024 r. Oferującą pracowity pierwszy oficjalny dzień NYFW, a kolekcja, zatytułowana „Fragmentowane wspomnienia”, był zapierający dech w piersiach. W tym sezonie uzyskał inspirację z nieoczekiwanego, ale powiązanego miejsca: jego nastoletniego pamiętnika, w którym manifestował życie swoich marzeń - plus prasowane kwiaty, które krwawiły w stronach. Jeśli masz obsesję na punkcie tej koncepcji, kluczowe elementy są już dostępne dla zamówienia w przedsprzedaży jako część platformy zakupowej Rakuten współpracy z czterema największymi projektantami nowojorskiej mody. Przed nami rozmawialiśmy z Gurungiem o jego kolekcji jesień 2024, współpracując z Rakuten i dlaczego nasze młodsze ja są najlepszym źródłem inspiracji.

O znaczeniu „rozdrobnionych wspomnień”

„Fragmentowane wspomnienia z kolekcji Fall 2024”, które są ideą wspomnień, [ale] to nie jest nostalgiczne - chodzi bardziej o rzeczy, które inspirują cię podczas dorastania i tego, co doprowadziło mnie do zostania projektantem. Myślałem o moich podróżach z domu w Nepalu do Indii, Singapuru, Londynu, Europy i innych, a także artystów i projektów, które kochałem.

Jak to się zaczęło, wróciłem do domu w Nepalu i znalazłem mój stary pamiętnik i spisałem swoje marzenia i pragnienia - jak można by zadzwonić manifestacje Teraz. Podróżowałem wszędzie, ale nigdy nie byłem w Ameryce i chciałem być projektantem, a ludzie w domu powiedzieli mi, że to niemożliwe marzenie. Umożliwiłem to, a kiedy patrzyłem na pamiętnik, zdałem sobie sprawę, że zebrałem wiele prasowanych kwiatów i z czasem naprawdę krwawiły na stronach.

Kolekcja to te fragmentaryczne wspomnienia, a wydruk bluzki, którą wykonujemy [i inne elementy], opiera się na zdjęciach, które wziąłem z tych prasowanych kwiatów. Czasami, gdy nieustannie jesteśmy na temat tego, co będzie dalej, dobrze jest przerwać i spojrzeć na naszą przeszłość, abyśmy mieli ogólne poczucie, jak iść naprzód. To osobista, sentymentalna kolekcja z mojego końca.

Na ekskluzywnych utworach

„Wybierając wygląd w przedsprzedaży w ramach Partnerstwa w New York Fashion Week Rakuten, chodziliśmy tam iz powrotem, ale edytowałem je do dwóch rzeczy, które przekazują przesłanie kolekcji i to, co oznacza marka. Pierwsza, szyfonowa plisowana bluzka z długim rękawem z łukiem cipki z tyłu, jest podpisem marki i tego, co robiliśmy, a nadruk opiera się na tych prasowanych kwiatach. Drugi to czarno-biały, podwójny satynowy wykop satyny, a jego styl przypomina to, jak ludzie w górach [w Nepalu] noszą swoje kurtki i płaszcze - Bardzo owinięte.

Robimy wszystko tutaj w Nowym Jorku - jestem tutaj. To jest pomysł dwóch światów zderzających się i tego, co się łączy. Jeśli chodzi o bluzkę, możesz ją nosić do biura , możesz wyjść lub możesz go nosić z pracy na koktajle - i płaszcz to tylko elegancki element warstwowy. Czułem się, jakby był wystarczająco wszechstronny dla [rodzajów] kobiet, które mnie inspirują i to, czego szukają w podstawowym zszywaniu. Kiedy pomyślałem o tym, czego chcą, pojawia się pomysł wykopu i pięknej bluzki.

MYM Beauty Wskazówka

Teraz do 23 lutego członkowie Rakuten mają wczesny dostęp do wybranych elementów z kolekcji Prabal Gurung, a także oferty Fall 2024 z Patbo, Sergio Hudson i Diotima. Podczas zakupów członkowie otrzymają 10% zwrotu gotówki. Obecne kolekcje projektantów są również dostępne na platformie, z tymi samymi korzyściami pieniężnymi.

Po dotarciu do nowej publiczności z Rakuten

„Zwykle w przypadku tygodnia mody, kupujący później przychodzą i wybierają, które części kolekcji chcą, i to właśnie się dostępne - ale Rakuten pozwolił nam projektantom wybrać wszystko My Miłość. Dla nas istnieje wiele sentymentalnej wartości dla rzeczy, które tworzymy. Spędzamy prawie sześć miesięcy pracując nad kolekcją, szkicami i budowaniem, więc fakt, że zapytali nas: „Co chcesz zaprezentować? Jak chcesz opowiedzieć swoją historię? wiele znaczyło. Myślę, że świat, w którym teraz nie żyjemy, nie może już działać w izolacji, a współpraca sprawia, że ​​jest to tak zbiorowa podróż, którą uważam za wyjątkowe.

Jeśli naprawdę chcesz zobaczyć, co się dzieje i jak zmienia się świat, spójrz na pokazy pasa startowego, a zrozumiesz.

W sprawie, że luksus jest bardziej dostępny

„Od dnia, w którym zacząłem swoją markę, zawsze to mówiłem: moją pracą, tak, jest robienie ubrań i przychodzi w określonej cenie z powodu tkanin, z których chciałem użyć [i], gdzie chciałem je zrobić - ponad 98% mojej kolekcji w Nowym Jorku. Ale jedną rzeczą jako osobę kreatywną jestem także gawędziarzem, a zadaniem gawędziarza jest sprawienie, by ludzie czuli się widziani. Kiedy byłem studentem, nie mogłem sobie pozwolić na wielu dużych projektantów, takich jak Yves Saint Laurent i McQueen, ale ich marzenia i opowiadanie historii zainspirowały mnie do zostania projektantem i sprawiły, że poczułem się widziany na tak wiele sposobów. Zawsze uważam, jak przedstawiam historię, jak prezentuję modele na pasie startowym i różnorodne obsady - nigdy nie zacząłem, robiłem to - to, co myślę, że jest to ważne. Jako projektanci powinniśmy to zrobić.

Dzięki tego rodzaju dostępowi do publiczności Rakuten mają oni dostęp do jeszcze większej historii, którą chcę opowiedzieć, i zawsze chcę zbudować społeczność ludzi, którzy dbają o modę, świat i jak żyjemy. Istnieje głębokość i opłacalność i radość. Myślę, że to partnerstwo i uzyskanie dostępu do klienta, który mógł o mnie nie słyszeć, lub może nie znać ich - to idealny sposób na spotkanie.

Jak ma nadzieję, że kolekcja jesień 2024 wpływa na widzów

„Mam nadzieję, że [ludzie, którzy widzą moją kolekcję Fall 2024, zarówno osobiście, jak i w domu] rzeczywiście zakochują się w niej. Mój zespół i ja zawsze żartujemy z tego, jak spędzamy sześć miesięcy na kolekcji, która będzie na wybiegu przez może osiem do 10 minut. Zawsze mówię, że moda jest metaforą życia i jej nietrwałości: musisz być obecny w tej chwili. Mam nadzieję, że publiczność odkryje, że wyselekcjonowane przedmioty [we współpracy Rakuten] i kolekcja pasa startowego ogólnie opowiadają im historię. Oprócz skorzystania z dostępu w przedsprzedaży i zwrotu gotówki, mam nadzieję, że niezależnie od tego, czy jest to pamiętnik fizyczny, czy metaforyczny, odwiedzają swoje wspomnienia i naprawdę poświęcają chwilę, aby docenić, gdzie zaczęli i gdzie przyszli.

O tym, jak ewoluowała jego estetyka projektowa

„Nigdy nie martwiłem się o trendy, ale przez lata ewoluowały dwie rzeczy. Jeśli chodzi o to, w co wierzę, i rodzaj kobiet i ludzi, których chcę ubrać, zawsze było to bardzo konsekwentne. Zawsze mówię [robię ubrania] dla ludzi substancji, ludzi ciekawych. Są globalnymi, czarującymi koczownikami, którzy są ciekawi świata i przestrzeni, którą zajmują. [Moja wizja] ewoluowała po prostu z ciekawości. W miarę zmienia się świat, gdy wartości się zmieniają, a kiedy zaczynamy czuć się inaczej i widzimy się bardziej, kolekcja odpowiednio się zmienia. Czuję, że konsystencja i ciekawość ewoluowała z czasem. Mówi o świecie, który stworzyłem ze stylu i substancji.

O znaczeniu tygodnia mody w 2024 roku

„Najbardziej oczywistą rzeczą w tygodniu mody są ubrania, ale myślę, że na tak wiele sposobów przemysł modowy i pokazy są lustrem dla społeczeństwa i zeitgeist - co się wydarzy i co się dzieje. Co sześć miesięcy jesteśmy w stanie opowiadać historię, którą [niewiele osób często to robi]. Artyści nie mają szansy, muzycy nie mają szansy, twórcy zwykle zajmują lata, ale projektanci mody są w stanie zwrócić się do poruszającego się Zeitgeist. Zawsze tak mówiłem: jeśli naprawdę chcesz zobaczyć, co się dzieje i jak zmienia się świat, spójrz na pokazy pasa startowego, a zrozumiesz.

Poza tym zawsze czuję, że pokazy wybiegu i moda zaczynają się od lookbooków lub jakkolwiek ludzie chcą to zrobić, a to, co reprezentuje, jest ideą życia w twoim marzeniu, pomysłu bycia takim, tego właśnie chcę. Bardzo łatwo jest nam być w tym momencie naszego życia i kariery i być jak: och, powinieneś to zrobić, powinieneś to zrobić, ale pamiętamy również, kiedy mieliśmy 16 lub 17 lat, mieliśmy wielkie sny, ale byliśmy tak przestraszeni. Czy to było możliwe? Więc zawsze mam nadzieję, że oprócz ekonomii inspiruje ludzi do bycia wielkimi marzycielami. Jeśli cokolwiek, to, czego świat potrzebuje teraz, są marzyciele i gawędziarze, ponieważ gawędziarze są uzdrowicielami.